2026 年 11 月 1 日，中国服装设计师协会时装艺术专业委员会 2026 年度工作会议在浙江海宁海洲大饭店召开。中国服装设计师协会专职副会长（主持工作）谢方明，专职副会长兼秘书长王莹，副会长刘勇、刘薇、陈宇、武学凯，监事陈闻、武学伟，常务理事王钰涛、张义超、潘怡良以及会员代表、特邀嘉宾出席了本次会议。本次会议由中国服装设计师协会时装艺术专业委员会专职副主任委员刘禹鑫主持。

中国服装设计师协会专职副会长（主持工作）谢方明，作《中国服装设计师协会专业委员会高质量发展路径》主旨演讲。 报告研判纺织服装行业发展大势：行业基本盘保持稳定，但增长逻辑已经由规模扩张转向价值创造，在增长逻辑、技术范式、消费逻辑、文化表达四个方面发生深刻变革；新质生产力、绿色可持续、双向开放成为产业发展重要方向。 报告明确专委会转型方向：要从传统联系联谊型，转型为智库型、服务型、行动型、赋能型平台。提出专委会四大责任：方向之责、引领之责、服务之责、协同之责，杜绝 “休眠型” 专委会；要求专委会做好趋势研究、打通产学研用链路，守护原创自律行业底线，真正成为产业高质量发展引擎。

中国服装设计师协会时装艺术专业委员会专职副主任委员刘禹鑫代表时装艺术专业委员会作 2026 年度工作报告，提交大会审议并获得通过。

1.会员与组织建设：专委会成立 29 年，现有正式会员 1063 人，覆盖全国多省市，品类覆盖时装、运动、礼服、童装、内衣等多赛道；搭建社群与会员通讯体系，保障会员各项服务权益。

2. 时装周与产业落地：中国国际时装周春秋两季开展大量首发首秀活动；落地南京、海宁等时装周分站；童话小镇独立运营，规划 2027 年开辟宠物时装周新赛道；布局苏州婚纱、武汉汉正街产业服务点；组织会员平台走访、采风活动，推动设计对接产业集群。

3. 数字时尚与 AI 应用：开展数字时尚单元，40 位青年数字设计师发布 27 场数字时装；直面 AIGC 版权、同质化两大挑战；确立 “把重复交给机器，把思考留给自己” 理念，AI 作为工具赋能，创作者感知力、工艺理解才是核心竞争力。

4. 国际化、人才与可持续工作：组织设计师品牌出海，亮相莫斯科时装周、赴韩国开展时尚交流；通过多项设计大赛与扶持计划持续发掘青年设计力量；启动 200 万专项资金可持续时尚未来计划；推动香云纱、宋锦、苗绣等非遗从文化符号走向精神重构。

5. 部署 2027 三十周年五大核心任务：2027 年为专委会、中国国际时装周成立三十周年，主题 “向新而立”。①落地组织架构，完善委员履职考核；②搭建上下游与国际资源桥梁；③建设大数据、AI 趋势工具；④全链条扶持青年设计师；⑤助推本土品牌走向国际，建设中国时尚话语权。

会议现场宣读分支机构管理办法核心内容，进一步规范专委会运行管理。明确分支机构不具备法人资格，法律责任归属协会；规范分支机构设立、变更、撤销流程；厘清组织架构、负责人遴选考核规则；财务上严禁分支机构私自开设银行账户，全部收支纳入协会统一核算；印章统一使用协会印章，规范活动开展、收费、对外合作等行为，为专委会规范化运作确立制度依据。

1.大会审议《第八届时装艺术专业委员会主任委员、副主任委员、委员选举办法及候选人提名条件》，明确主任委员、副主任委员、委员候选人任职资格、岗位职责、选举流程。

2. 开展换届表决候选人选举：经大会审议无异议，选举王钰涛为主任委员；选举陈龙、邓兆平、房莹、洪锽淮、李小燕、潘怡良、祁刚、张继成、张义超、刘禹鑫（专职）10位为副主任委员。

3. 主任委员候选人王钰涛作履职表态：能够当选主任委员候选人，他内心满怀激动，更深感肩上责任重大，他伴随协会成长，现场见到武学伟、潘怡良、张志峰等诸多曾作为自己成长标杆的前辈设计师，深受触动，也希望自己同样能够成为后辈设计师的榜样。他谈到，在座各位设计师持续深耕创作、坚守发声，共同为行业输送正向力量、推动产业前行，应当珍惜协会赋予的荣誉、爱护行业口碑，持续壮大平台，培育更多本土优秀设计师。他提出，专委会不只是代表自身发声，更是为一千余名会员发声，将围绕高质量发展的目标，面向全体设计师征集想法建议并汇总落实，力求各项建议能够落地见效；专委会将承担引领、服务、协同等职责，他把这份工作比作一场没有输赢的接力赛，将和副主任委员团队一同全力以赴，做好服务，携手推动时装艺术专业委员会稳步发展。

与会设计师代表围绕行业现实问题开展自由交流研讨，聚焦多个核心方向：

陈闻

结合自身赴法办展、在高校研学的经历谈到，近三十年国内服装产业规模、市场体量增长迅猛，中外时尚在销售规模等表层层面差距持续缩小，但在品牌发展根基上仍存在深度差距，西方品牌从设计师、工匠体系逐步发展，拥有绵长的艺术流派与时尚历史积淀，而国内品牌大多从工业化、商标起步，不少出海作品仅简单堆砌民族纹样，流于表面、缺少内核；他以非洲设计师的创作案例举例，指出优秀的国际化设计应当融合多元人文艺术、手工根基，同时他也谈及直播等新渠道虽存在行业争议，但具备独特的价值，最后提出服装设计需要扎根技术与文化根基，融汇东西方多元文化元素，才能产出经得起时间考验的作品。

潘怡良

回顾自己加入中国服装设计师协会的多年经历，感慨这些年来中国时尚设计话语权正在不断提升，她期待能够联动更多优秀的台湾地区设计力量，携手推动海峡两岸时尚设计交流。

张志峰

参会是带着学习的心态，希望向各位同仁汲取优秀经验；他回顾自身经历，2000 年从巴黎回国，2001年参与中国国际时装周，曾举办时装周闭幕秀，深耕中国国际时装周相关工作二十年，还曾在深圳设计师协会任职两届，跟随协会出访日本、韩国、意大利、德国、法国等多个国家开展时尚交流；他提出，如今中国的国际地位已经发生变化，期待在谢方明副会长与王钰涛主任的带领下，广大民间设计师不仅要做好中国时尚，更要去引领全球时尚创新趋势，大胆走向国际，争取属于东方的时尚话语权。

孙秀琴

作为新疆本土设计师获评十佳时装设计师，多年来深耕新疆服装设计人才培育，认为新疆拥有丰厚的本土文化，更需要在品质上持续打磨，感恩中国国际时装周长期给予新疆设计师和亚欧时装周的扶持，把时装周看作行业风向标与设计师的娘家，作为老一辈设计师，她深感肩负使命，提出打造中国品牌、让中国服饰文化走向世界是全体设计师的时代责任，虽已年过60，她仍选择坚守，助力新疆新生代设计师成长。同时孙老师分享了新疆依托中国国际时装周带动实现千亿级社区品牌的营业成果，表达了对本土设计师品牌崛起的信心，会继续怀揣梦想、坚守这份责任，并祝愿中国时尚产业迈向新的辉煌。

梁云侠

自 2020 年加入协会专委会以来，在这五六年时间里收获了成长与锻炼，她呼应谢方明副会长提出的愿景，认同专委会应当成为有智慧、有学识的瞭望者，并表示很荣幸能和各位老师、专家一道，在协会的带领下凝心聚力，携手为国内时尚产业贡献力量。

施杰

时代环境瞬息万变，不同年龄段有着各自的状态与节奏，在当下这个阶段，要向内审视自我，珍惜有限的时间，和伙伴们好好协作，坚持践行心中的设计理念，落地年轻时就期许的设计方向，潜心创作能够表达自身思考与态度的作品。

连惠卿

创作者最舒服的状态，是在日复一日重复的工作当中迸发创意、产生新的创造。

李迎

做为70后设计师在设计行业深耕三十余年，此番分享的感悟都发自内心，聆听各位同仁的交流让自己深有感触，同时也向行业前辈老师表达感谢。

边惠中

自 2020 年起，他的创作思路从最初的自我表达，逐步发展到有清晰目标，进一步延伸至品牌层面，助力提升品牌价值与体系建设；他感慨这个历程十分幸运，也希望能为广大设计师群体带来更多实实在在的收获。

徐志东

感慨行业内有协会这样的组织，可以汇聚本土发展模式、传承前辈经验。他以广州万象城引入上百个设计师品牌为例，认为这是本土设计师的机会，并提出三点建议：一是协会搭建平台赋能设计师品牌商业化，破解单打独斗、设计想法和商业逻辑脱节的难题，扶持潜力设计师品牌成长；二是共同梳理、凝聚属于中国自身的设计理念，改变当前理念零散的现状；三是关注校企衔接痛点，目前高校教育和产业脱节，建议行业设计师走进校园，把一线实战经验沉淀输出，做好设计人才的传承培养。

贺荣

很高兴本次会议在海宁举办，他从面料设计逐步转向服装设计，并多次参与中国国际时装周走秀活动，在秀演过程中感受到设计的力量、持续成长，并将国风非遗融入创作；同时他希望采访及报告等相关方面能更多关注产品开发工作。

杨春林

协会在苗寨贵州村T项目起步阶段给予了重要指导与支持，项目带领大山里的普通村民、少数民族孩子登上中国国际时装周舞台，已有三百多名村民、五十名民族小朋友走出大山亮相国家级时尚舞台，相关成果还登上春晚，项目持续推进两百余天，累计一万多名普通人得以展示风采。目前项目已经在迪拜、马来西亚等地设立分支，后续还计划拓展至泰国、印尼等地区，希望为 “一带一路” 沿线国家的妇女儿童提供站上时尚舞台、展示服饰之美的机会，同时也向在座设计师发出邀约，欢迎大家前往村寨举办时装发布、开展创作交流。

丁洁

当前，AI生成设计已逐步成为日常工具，非遗联名已成为行业发展的必选项，中国国际时装周青年设计师数量持续增加、出海呼声日益高涨。结合自身使用AI的实践，她提出AI可大幅压缩工艺研发周期，提升创意向商品化转化的成功率，将设计师从重复性劳动中解放出来；但AI作品缺乏灵魂，设计师的核心价值在于凭借多年积累的功底为AI成果注入灵魂。她认为，借助AI赋能后，设计师可腾出精力研究市场，成长为兼具创作能力与市场经营能力的从业者。最后，她期待更多年轻力量加入平台，依托中国国际时装周成立三十周年的契机，在前辈带领下将平台做大做强，并祝愿2027年行业发展向好。

任艺

很珍惜本次交流学习的机会。她回忆 2014 年初到北京时，满眼新鲜、渴望学习，眼界由此打开；2017 成为十佳时装设计师倍感幸运。她感慨协会能够坚守三十余年十分难得，很荣幸加入这个集体，期待在2027中国国际时装周三十周年这个重要节点，贡献自己的一份力量。

吴依诺

作为协会2025年新加入的会员，设计师自2019年起深耕传统服饰文化项目曾在庐山落地文旅项目，将本土文化、植物展与手织作品相融合，打造出陶渊明田园生活式的在地文化品牌，项目推进中曾遭遇资源支撑不足等困难。她提出，希望跳出传统审美霸权，合力搭建属于中国自己的传统服饰体系，联合非遗、产业链上的资深从业者凝聚力量、争取项目资源；同时谈到，本土审美有自身独特的场景与态度，不必一味寻求外部认可，希望找到同频伙伴共同推进这份事业。

平圆方中

设计师结合近期参观香奈儿展览的见闻提出建议：香奈儿将法国非遗工坊、制衣制鞋工厂整合在同一园区，方便设计师对接工艺资源。国内年轻设计师想要运用民族元素、寻找优质非遗工艺与面料时，渠道比较困难。希望协会搭建非遗工艺对接平台，方便会员设计师便捷对接非遗面料、工艺资源。

黄斯贇

设计师分享了刚于海宁2026时尚创新大会落地的时装秀，该秀场创新采用数字时尚联合共创模式，展出虚实结合的服装作品以及为海宁非遗创作的系列，这也是她首次尝试这类秀演形式；她提出数字时尚虽属于先锋表达，但和产业转型升级紧密相关，应当搭建共创网络、汇聚行业资源共同发声，同时呼吁大家关注数字时尚赛道，期待后续和协会携手，为该领域发展贡献力量。

刘森

作为浙江理工大学在读研究生，同时自营童装品牌，设计师由衷感谢中国服装设计师协会搭建的优质平台，为自己对接了丰富的行业内部资源与前沿行业资讯，也让她收获了宝贵的交流机会，期待后续继续依托平台学习成长，在设计领域持续深耕探索。

在听了诸多设计师的精彩发言后，中国服装设计师协会专职副会长谢方明表示专委会要打造行业创新标杆，兼顾艺术创意表达、科技应用与产业化运营，依托院校资源，关注人工智能等前沿方向，助力设计师少走弯路，为整个时尚产业发展赋能；他提出要共同培养一批有审美、有思想、有风格、有情怀的本土设计师，计划在 2027 年搭建更多交流机制，持续夯实专委会的专业性、创意性与艺术文化属性，推动专委会高质量发展，期待各位成员依托平台多多互动交流、凝聚集体智慧、协同发力，最后祝愿各位同仁身体健康。

本次会议的圆满举办，为时装艺术专业委员会下一阶段的工作锚定了方向、凝聚了共识。未来，专委会将持续搭建设计师交流互通的平台，坚守艺术内核、扎根本土文化，联动多方力量，持续推动原创设计创新，讲好中国时尚故事，助力更多中国设计师走向更广阔的舞台，以设计之力传递东方审美，助力中国时尚产业持续向上生长。

编辑：推广部

初审：马超卿

复审：陈   墨

终审：贺   嘉